
Welkom in mijn artistieke wereld, waar Oosterse sereniteit en hedendaagse beeldtaal elkaar ontmoeten. Mijn werk ontstaat vanuit aandacht voor vorm, leegte, textuur en de schoonheid van het onvolmaakte.
Mijn werk ontstaat vanuit een diepe verbondenheid met natuurlijke materialen en hun eigen verhaal. Geïnspireerd door Japanse esthetiek en ambacht werk ik met onder andere washi, igusa, kakishibu, gecombineerd met andere natuurgebonden materialen. Vanuit intuïtie en aandacht geef ik deze materialen een nieuwe vorm. Daarbij zoek ik naar eenvoud, echtheid en de kracht van het subtiele.
Introductie
Mijn werk is het resultaat van een voortdurende artistieke zelfontwikkeling.
Vanuit intuïtie en een groeiende verbondenheid met natuurgebonden materialen ontwikkelde zich een eigen beeldtaal waarin verstilling, vorm en materiaal samenkomen.

Over Yvonne
De natuur is altijd een vanzelfsprekend onderdeel van mijn leven geweest. Niet alleen als omgeving waarin ik opgroeide, maar ook als bron van verwondering. Die verbondenheid vormt nog steeds de basis van mijn kunstenaarsschap.
Gedurende bijna dertig jaar was ik actief in de florale vormgeving. Het creëren van florale creaties, waarin vorm, ritme, evenwicht en de vergankelijke schoonheid van natuurlijke materialen samenkwamen, heeft mijn artistieke blik blijvend gevormd. Mijn werk bracht me daarbij zowel in binnen- als buitenland.
Toen ik noodgedwongen moest vertragen, kon ik mijn werk niet langer op dezelfde manier voortzetten. Vanuit die noodzaak ontstond een nieuwe artistieke richting. Wat begon als een noodzakelijke verandering, groeide uit tot een bewuste artistieke keuze.
Door de jaren heen ontwikkelde zich een eigen manier van kijken, voelen en vormgeven. Niet vanuit een vooraf bepaald plan, maar vanuit intuïtie, aandacht en een steeds diepere verbondenheid met natuurgebonden materialen.
Vandaag geef ik vorm aan duurzame sculpturale werken waarin mijn verleden, mijn artistieke ontwikkeling en mijn eigen beeldtaal samenkomen.
Tussen oorsprong en vorm
Mijn werk ontstaat vanuit een diepe verbondenheid met natuurgebonden materialen. Elk materiaal draagt zijn eigen geschiedenis, structuur en karakter met zich mee. Vanuit respect voor die eigenheid ontstaat een samenspel waarin materiaal, vorm en intuïtie elkaar geleidelijk versterken.
Naast natuurgebonden materialen werk ik met ambachtelijk vervaardigde Japanse materialen zoals washi, kakishibu en igusa. De eeuwenoude technieken waarmee deze materialen worden gemaakt spreken mij aan door hun eenvoud, duurzaamheid en respect voor het materiaal zelf. In mijn werk krijgen ze een nieuwe context en worden ze onderdeel van mijn eigen beeldtaal.
Door de jaren heen ontwikkelde ik een eigen manier van kijken, voelen en vormgeven. Intuïtie speelt daarin een belangrijke rol. Een werk groeit stap voor stap, waarbij materiaal, vorm en ruimte elkaar voortdurend beïnvloeden. Zo ontstaat niet alleen een sculptuur, maar ook een proces van ontdekken en verfijnen.
Mijn werk is geen zoektocht naar perfectie, maar naar een evenwicht dat zich tijdens het creëren langzaam ontvouwt. Ik blijf zoeken tot vorm, materiaal, ruimte en gevoel elkaar versterken. Pas dan voelt een werk voor mij voltooid.

Een eigen beeldtaal. Mijn oeuvre bestaat uit ruimtelijke werken en sculpturale objecten waarin natuurlijke materialen centraal staan.
Elk werk ontstaat vanuit een intuïtief proces. De vorm ontwikkelt zich gaandeweg, in wisselwerking met het materiaal.
De wisselwerking tussen natuur, materiaal, vorm en ruimte vormt een belangrijk uitgangspunt binnen mijn werk.
Ik zoek naar een balans tussen eenvoud en gelaagdheid, tussen het natuurlijke karakter van het materiaal en de vorm die daaruit ontstaat.
De werken zijn geen letterlijke weergaven van de natuur, ze zijn mijn persoonlijke interpretatie ervan.

Riet, natuurlijke pigmenten, handgeschept papier
Duizenden rietstelen, één per één gezet tot een gespreide vouw.

Bladeren en zaadhulzen op handgeschept papier
Rond wandwerk waarin licht en schaduw het reliëf laten leven.

Zee-egelstekels, papier, pigment op paneel
Wandwerk in twee formaten, gemaakt voor een historische ruimte.

Gerold en geverfd blad
De kern van een groter object: honderden lagen rond één punt.

Blad op stalen ring
Een dichte krans van staand blad, ruim één meter in doorsnede.

Bladeren en gedroogd hout
Een krans die als sculptuur op zijn eigen stam staat. Teskt

Palmblad en zaden op staal
Ruim twee meter breed, tentoongesteld op een bed van zand.

Gerold boekpapier op glas
Vrijstaand paneel; papieren vormen die als eilanden zweven.

Gerolde boekpagina's
Oude woorden opnieuw gebonden tot een schaal.

Blad en vezel op zwarte sokkels
Drie objecten met een spiraal die het oog naar binnen trekt.

Blad en papier in houten schalen
Kleurvlakken van blauw en groen, gestapeld per blad.

Bladvezel en geverfd blad
Gerolde bladlagen, kleur uit plantaardige pigmenten.

Draad, hout en blad op sokkel
Kleine objecten die een interieur rustig laten spreken.

Atelier
Mijn atelier bevindt zich in hartje Tielrode en is enkel open op afspraak. Bel of mail me voor een afspraak — dan neem ik de tijd om het werk te tonen en te bespreken wat past bij jouw ruimte, interieurproject of tentoonstelling.
Antwerpse Steenweg 78Ik kijk ernaar uit om je te verwelkomen.
Plan je bezoekContact
Neem gerust contact op voor beschikbaarheid, prijzen, werk in opdracht of een atelierbezoek.
Telefoon
0477 31 74 48Atelier
Antwerpse Steenweg 78, 9140 Tielrode — enkel op afspraak